Maya Andersson

Maya Andersson est une artiste suisse née en 1942. Elle a été formée aux beaux-arts de Lausanne. Depuis plus de quarante ans, son travail est exposé dans de nombreuses galeries en France et à l’international, ainsi que dans des institutions, dernièrement le FRAC Nouvelle-Aquitaine et le musée des beaux-arts de Pau.

Elle peint à l’huile sur toile. Les formats vont de la petite étude, comme « Sous le chêne » (20 × 26 cm) ou « Ombre 3, jardin à Pully » (25 × 20 cm), jusqu’au polyptyque : « Matin à Forel » réunit deux panneaux de 216 × 162 cm, « Parc de Fontbonne » trois panneaux de 120 × 60 cm. Les toiles sont montées avec des baguettes de bois.

Depuis plusieurs années elle peint des paysages, tous inspirés d’endroits vus et de moments vécus : Forel et Pully en Suisse, Bouliac près de Bordeaux, le lac de Vassivière, la Tchéquie. L’atelier lui-même revient comme motif, avec « L’atelier » (2009) et « L’atelier, les poules » (2019).

L’artiste décrit ainsi sa pratique : « Mon travail est une nécessité, la peinture est un moyen d’exister, de penser, de survivre. » Elle ajoute : « Je ne suis pas une “intellectuelle”. Je suis une contemplative-active. Mon travail n’est en aucun cas un travail conceptuel, il est ancré dans le vécu et les affects et s’il devient intelligent c’est par cette solide inscription dans la vie. »

Zone Trois Galerie lui consacre une exposition personnelle du 5 septembre au 26 octobre 2024, avec un vernissage le 5 septembre de 18 h à 21 h. Treize toiles sont présentées, de 2006 à 2024.

« Mon travail est une nécessité, la peinture est un moyen d’exister, de penser, de survivre. Toutes mes activités quotidiennes ou moins quotidiennes tendent vers cette pratique vitale et obsessionnelle… C’est un peu comme manger, dormir… peindre…

Ça pourrait être un travail de mémoire, consistant à inscrire dans la peinture ce qui m’a façonnée. En me référant évidemment à l’histoire de la peinture, aux personnes qui m’ont appris, donné les “outils” pour regarder, penser ou me nourrir, mais aussi à tous ces moments et objets quotidiens dans lesquels je navigue avec bonheur.

Je ne suis pas une “intellectuelle”. Je suis une contemplative-active. Mon travail n’est en aucun cas un travail conceptuel, il est ancré dans le vécu et les affects et s’il devient intelligent c’est par cette solide inscription dans la vie. C’est là qu’il puise son énergie.

Depuis quelques années, je peins des paysages. Ils sont tous inspirés par des endroits vus et des moments vécus comme paysages. J’entends par paysages, ce qui est digne d’être choisi pour être peint, en fonction de l’émotion ressentie dans cet endroit, à ce moment précis. C’est une question de sensations. »

Maya Andersson